Máster en fotografía de moda

Nuestro acercamiento a la fotografía es desde la estética Argentina, muy influenciada por el estilo europeo. Es por eso que gran parte de los conferencistas a cargo del Master son Argentinos. El propio Castel Díaz, conferencista principal del Master, se formó en Buenos Aires e inició su carrera publicando editoriales de moda en la revista Catalogue de BS.AS y revistas del exterior.

Por eso en Castel Magazine School. a diferencia de otras escuelas, ofrecemos a nuestros estudiantes más que profesores, verdaderos destacados del sector laboral en Colombia y el exterior.

CONTENIDO del MÁSTER:

MÓDULO 1

ILUMINACIÓN EN ESTUDIO PARA MODA

TEMARIO:

•Técnica de Iluminación en Estudio: Reloj de Millerson.
•Medición de luz Incidente: Fotómetro de Mano
•Esquemas de iluminación: Luz principal, luz secundaria, luz de efecto y luz de fondo.
•Ratio de Contraste y Radio de contraste
​•Formato de esquemas de iluminación
•Esquemas de Iluminación para Retrato: Iluminación con una luz y reflectores. .
•Esquemas de Iluminación para Plano General.
•Esquemas de Iluminación con filtros de color.​

Shooting1:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Esquemas de Iluminación para Moda
• Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica.

Shooting 2:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Esquemas de Iluminación para Moda
• Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica.

En este Módulo los estudiantes aprenderán a identificar y dominar que es una luz principal, una luz secundaria o de contraste, una luz de efecto y una luz de fondo. Estos conceptos son la clave para comprender y dominar esquemas de iluminación básicos, de una o dos luces, hasta los más complejos de 16 luces de estudio. Aprenderán a medir la luz con fotómetros manuales, a dominar los principales modificadores de luz: Zoom Spot, Beauty Dish, Snoot, Softbox, Octabox, reflectores, banderillas, filtros de color, flex reflector y paneles. Todas estas herramientas, se irán aplicando en 10 esquemas de iluminación para Moda y Retrato, que se convertirán en las principales armas de los futuros fotógrafos profesionales.

CONFERENCISTAS:
Castel Díaz (Fotógrafo especializado en Moda con más de 10 años de experiencia internacional. Director general de Castel Magazine).

115 HORAS TOTALES DEL MÁSTER.

UN SEMESTRE (4 MESES). 10 SHOOTING CON MODELOS & MAKEUP&HAIR.

MODALIDAD:
1. 50% PRESENCIAL - 50% ONLINE.

2. 100% ONLINE.

INICIA: 3 de Septiembre de 2024

Horario:
MARTES Y JUEVES

6 P.M A 9:00 P.M

MÓDULO 2

DIRECCIÓN DE MODELOS & PRODUCCIÓN DE MODA

A partir del siglo XXI la moda ha evolucionado volviéndose cada día más incluyente. Atrás ha quedado la idea de que todos y todas las modelos deben ser flacos(as) y altos(as). Es por ello, que contar con herramientas y conceptos claves para dirigir a modelos en un mercado cada vez más incluyente, es fundamental para todos aquellos fotógrafos que quieran especializarse en moda.

La producción de Moda, así como la dirección de modelos, es determinante para el éxito de un shooting. A cargo de Nina González, en este Workshop los estudiantes profundizarán en la asesoría de imagen, la producción de moda y la creación de styling (Looks de moda).

​Adicionalmente, contaremos con la experimentada modelo profesional Majo Barbosa, quien nos brindará herramientas y claves para dirigir a una modelo.

CONFERENCISTAS:

Castel Díaz (Fotógrafo especializado en Moda con 15 años de experiencia internacional. Director general de Castel Magazine).
Majo Barbosa (Modelo profesional con 16 años de experiencia).
Nina González (Certificada por LCI Barcelona como productora de moda. Asesora de imagen personal y Stylist de Castel Magazine).

TEMARIO:

•Técnicas de Expresión Corporal
•La geometría del cuerpo
•El trabajo conjunto con las(os) modelos
•Las agencias de modelos: Cómo se trabaja con ellos y cómo empezar a trabajar con modelos agenciadas.
​•Marketing Personal: La búsqueda de modelos en redes sociales. Posicionamiento de marca.
•Asesoría de Imagen: Construyendo una marca de autor.
•Styling: Conceptos claves para una producción con modelos
•Producción de Moda

Shooting 1:
•Sección fotográfica con modelo
New Face. Incluye Makeup & Hair.

Shooting 2:
• Sección fotográfica con modelo
Profesional. Incluye Makeup & Hair.

MÓDULO 3

HARD BEAUTY & SOFT BEAUTY, EL RETRATO EN LA MODA

TEMARIO:

•Historia de la fotografía de Moda
•La fotografía de Beauty: Técnica y concepto
•Escenografía y Dirección de arte para Beauty.
•Esquemas de Iluminación para Beauty: Estilo Hard Beauty
​•Esquemas de Iluminación para Beauty: Estilo Soft Beauty
•Esquemas de Iluminación para Beauty: Filtros de colores
•Maquillaje basico para fotógrafos
•Dirección de maquillaje y pelo
•Styling para Beauty
•Las principales tendencias en la fotografía de Beauty.

Shooting1:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Fotografía Hard Beauty
• Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica.

Shooting 2:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Fotografía Soft Beauty
• Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica.

La fotografía de Beauty tiene dos grandes tendencias, el Hard Beauty o la fotografía de belleza estilo duro, cuya característica principal son las sombras marcadas y un estilo más agresivo y transgresor.

El Soft Beauty o fotografía de belleza estilo suave, presenta sombras difusas y un estilo romántico. En este Workshop aprenderás esquemas de iluminación para ambos estilos, dirección de modelos para Beauty, dirección de Maquillaje y Pelo, Styling, la preproducción y la producción, Maquillaje básico para que aprendas a maquillar a una modelo y dirigir a un profesional, Styling y tendencias.

Al final, tendrás las herramientas necesarias para que puedas desarrollar tus proyectos fotográficos de Beauty en ambos estilos y tu nuevo material para tu portafolio fotográfico.

​CONFERENCISTAS:

Castel Díaz (Fotógrafo especializado en Moda con más de 10 años de experiencia internacional. Director general de Castel Magazine).

Julian Romero (Maquillador Audiovisual con 15 años de experiencia en el medio).

Nina González (Certificada por LCI Barcelona como productora de moda. Asesora de imagen personal y Stylist de Castel Magazine).

MÓDULO 4

EDITORIALES DE MODA ESTILO AVANT-GARDE

TEMARIO:

•La Semiótica. Análisis de la Obra de Helmut Newton.
•Los estilos fotográficos más representativos del mundo de la moda: El grunge, vintage, fantasy, Americano y Europeo.
•Revistas de Moda Internacionales y su diferentes Estilos.
•El Rol del Fotógrafo en una revista de moda y los grupos de trabajo
​•El portafolio fotográfico: Formatos, presentaciones, ediciones, selección de material, coherencia visual y estilo.
•Styling e Historia de la Moda
•Esquemas de Iluminación para editoriales de moda
•La dirección de arte: La preproducción
•Diagramación para editoriales de moda: Impresas y Digitales.
•Escenografías para editoriales de moda.
•Marketing Digital para Fotógrafos
•Estrategias de Marketing: La búsqueda de Revistas de Moda y Clientes potenciales.
•Posicionamiento y crecimiento en redes sociales.

Shooting1:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Editorial de moda en Blanco & Negro
• Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica.

Shooting 2:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Editorial de Moda a Color.
• Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica.

Muchos fotógrafos interesados en el mundo de la moda en algún momento de su carrera se preguntan ¿qué es una editorial de moda y cómo se construye?.

Hay que aclarar que resulta muy arriesgado dar una definición exacta debido a que lo que el medio busca con más ahínco es la novedad, sobre todo en países de Latinoamérica como Argentina, Brasil y México donde la moda es el tema favorito de los fotógrafos, y ni hablar de las capitales de la moda como Paris, Londres, Nueva York y hoy en día, también Tokio.

Las editoriales se crearon para contar una historia que ilustrara a partir de imágenes las tendencias más relevantes en el mundo de la moda y cuyo fin es ser publicados en revistas, suplementos y catálogos de moda. En ese sentido, los accesorios, las prendas el maquillaje, peinado y la selección del modelo, están pensados dentro de un concepto muy concreto para definir una tendencia.

En este módulo tendrás las herramientas necesarias para que puedas desarrollar dos editoriales de moda estilo Avant-Garde (de Vanguardia). Para ello, aprenderás desde cómo se propone una editorial de moda, hasta su maquetación, esquemas de iluminación y dirección de arte.

​CONFERENCISTAS:

Castel Díaz (Fotógrafo especializado en Moda con más de 10 años de experiencia internacional. Director general de Castel Magazine).

MÓDULO 5

FASHION RETOUCH PRO​​​

TEMARIO:
•Importación, exportación de archivos y creación de flujos de trabajo.
•Herramientas fundamentales de Adobe Lightroom
•Utilización de los Presets, personalización, exportación e importación.
•10 Presets de efectos especiales en Lightroom
• Edición de color para video en Lightroom
• El retoque digital basado en referentes
•Photoshop: Capas, máscaras de capa y pinceles
•Photoshop: Split Frecuency
•Photoshop: La técnica de Dodge & Burn.
•Técnica de Dodge & Burn para Cuerpor entero.
•Photoshop: Técnicas de montaje
•Photoshop: Creación de fondos fotográficos digitales y montaje
•Efectos especiales para moda: 3D , barrido, cambios de color, iluminación digital, creación de fondos digitales, utilización de Chroma Key,
montajes y Liquid extremo.
•El retoque digital para revistas internacionales
•Los principales estilos de retoque en el mercado fotográfico actual.
•El retoque digital en europa.

Shooting1:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Fotografía Hard Beauty
•Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica y su posterior retoque.

Shooting 2:
• Práctica con modelo y maquillaje.
•Fotografía Soft Beauty
•Retroalimentación: Resultados de la práctica fotográfica y su posterior retoque.

Este módulo es el a, b, c, para todo fotógrafo que quiera profesionalizarse en moda. edición de pieles, cabello, ojos, cuerpo entero, montajes, calibración de color, corrección de vestuario y efectos especiales, son los retos que aprenderemos a dominar mediante el retoque. Para ello utilizaremos Adobe Lightroom y Photoshop. Aprenderás técnicas especiales como Dodge & Burn ,Creación de Presets , edición de color para Fashion Films y Split Frecuency, entre otras.

​CONFERENCISTAS:

Castel Díaz (Fotógrafo especializado en Moda con más de 10 años de experiencia internacional. Director general de Castel Magazine).

Maestros del curso

CASTEL DÍAZ

FASHION PHOTOGRAPHER & ART.

NICOLAS QUEVEDO

PROFESSIONAL PHOTOGRAPHER.

MAJO BARBOSA

MODELO PROFESIONAL

ADRIANA KANAL LAITON

STYLIST

¿A quién va dirigido el Máster en fotografía de moda?

• Estudiantes de carreras en el sector de la moda, la fotografía, comunicación y afines.

• Personas interesadas en ampliar sus conocimientos del tema.

• Apasionados por ingresar a la industria de la moda y probar su talento.

• Diseñadores de moda y marcas que quieran experimentar otra forma de presentar sus propuestas a nivel visual.

CERTIFICADO por:

CASTEL MAGAZINE SCHOOL

Opciones de pago: Modalidad 50% Presencial - 50% Online.

INTENSIDAD HORARIA: 115 HORAS

Se dictará dos sesión semanales de 3 HORAS cada una ( 1 clase online y 1 clase presencial). LAS PRÁCTICAS FOTOGRÁFICAS SON PRESENCIALES E INCLUYEN MODELOS Y MAKEUP&HAIR
INVERSIÓN: ANTES ! $ 3.850.000, Ahora ¡ con el 10% hasta el 31 de Agosto, de descuento: $3.465.000 por todo el MÁSTER EN FOTOGRAFÍA DE MODA.

Opción 1

PAGO DE CONTADO

Pago único con 10% de descuento: $3,465,000.

Para obtener el descuento, realiza inscripción de $300,000 a Nequi/Daviplata #3158350951 y envía captura. El cupo y el descuento se aseguran tras la inscripción.

48 horas antes de inicio, paga el restante $3,165,000 pesos. Por consignación ahorros Banco de Bogotá #376071924. Envía foto del recibo al WhatsApp 315 835 0951 con tus datos.

Opción 2

PAGO EN 4 CUOTAS.

Para esta opción, paga inscripción ($300,000) a Nequi/Daviplata #3158350951, envía captura.

48 horas previas a clase, paga 1ª cuota ($791,250) en Nequi/Daviplata #3158350951. Envía recibo al WhatsApp 3158350951 con tus datos.

Las 3 siguientes cuotas iguales se abonan de igual manera, 48 horas antes de comenzar los

Módulos 2, 3 y 4.

PAGO CON TARJETA DE CRÉDITO CON 10% DE DESCUENTO: $ 3.465.000

Realiza pagos vía PayU mediante el siguiente enlace.

El máster, con tarjeta de crédito, totaliza con el 10% de descuento: $3,465,000 pesos, divisible en hasta un máximo de 24 cuotas. Tras la transacción, envía foto del recibo al WhatsApp 315 835 0951 con tus datos.

Opción 3

*Incluyen modelos y maquillajes para las prácticas.

*Incluidos estudios y equipo FOTOGRÁFICO sin costo para producciones académicas y tarifas especiales para fines comerciales.

Opciones de pago: Modalidad 1 00% Online.

INTENSIDAD HORARIA: 115 HORAS

Se dictará dos sesiones semanales DE 3 HORAS cada una, 100% ONLINE
INVERSIÓN: $ 650.000 por TODO EL MÁSTER EN FOTOGRAFÍA DE MODA modalidad Online.

Opción 1

Opción 2

PAGO DE CONTADO

Pago único de $650,000. Pesos.

Se debe realizar el pago por Nequi/Daviplata al número #3158350951 y envía captura.

Envía foto del recibo al WhatsApp 315 835 0951

con tus datos.

PAGO CON TARJETA DE CRÉDITO: $ 650.000. Pesos

Realiza pagos vía PayU mediante el siguiente enlace.

El pago del semestre es divisible hasta un máximo de 24 cuotas. Tras la transacción, envía foto del recibo al WhatsApp 315 835 0951 con tus datos.

Inscripciones abiertas

2024 • MÁSTER EN FOTOGRAFÍA DE MODA • BOG-COL

INFORMES: 315 835 0951.